PODCAST - Interview de Cécile Debray // La vision du poète Apollinaire a présidé aux choix de Paul Guillaume et conféré une tonalité singulière que l’on pourrait qualifier de « primitivisme moderne » avec une valorisation précoce des arts extra-occidentaux mis en regard des oeuvres de Picasso, Matisse ou du Douanier Rousseau.
PODCAST - Interview de Magali Mélandri, David-Sean Thomas et de Jean-Marc Hofman // Banquier mécène et humaniste, Albert Kahn (1860-1940) a consacré sa vie et sa fortune à oeuvrer en faveur de la paix entre les peuples. Il entreprend à partir de 1909 un vaste projet documentaire et visuel : les Archives de la Planète.
PODCAST - Interview de Alexis Fabry // Figure de proue de la création contemporaine au Brésil, Miguel Rio Branco est un artiste polymorphe. À vingt ans, il étudie la photographie à New York, dont l’effervescence nourrit ses dérives poétiques et ses premières toiles.
PODCAST - Interview de Katherine Bourguignon // De 1860 à 1910, la représentation du paysage chez les artistes américains évolue sans cesse, passant de la description méticuleuse à l’expression subjective, des panoramas aux scènes intimes.
PODCAST - Interview de Clément Chéroux // En revenant sur l’île lors de trois voyages successifs, sensible à ce que le lieu peut lui offrir, la démarche de Gregory Halpern témoigne d’une inspiration surréaliste, notamment du « surréalisme caribéen » incarné par Aimé Césaire.
PODCAST - Interview de Estelle Hanania // Estelle Hanania s’est déjà intéressée au folklore, se focalisant sur les pratiques liées aux rites, costumes et masques vernaculaires, qu’elle utilise pour aborder la problématique plus large des mécanismes qui forgent l’identité.
PODCAST - Interview de Malala Andrialavidrazana // Malala Andrialavidrazana alimente sa pratique artistique en se déplaçant d’un territoire à l’autre. Par le biais du médium photographique, elle questionne les barrières et interactions des cultures au sein du monde globalisé afin d’explorer ses imaginaires sociaux.
PODCAST - Interview de Juliette Agnel // Et c’est finalement un paysage imaginaire qui se déploie, « une disproportion ordonnée échappant au discours pour faire entendre la tonalité d’une parole sans traduction possible, qui est au sens fort un ravissement, un rapt de tout l’être » (Fabien Ribery).
PODCAST - Interview de Androula Michael // L’exposition « Picasso poète » montre l’importance de l’écriture poétique dans la démarche créatrice de Pablo Picasso. Entre 1935 et 1959, l’artiste produit plus de trois cent quarante poèmes.
PODCAST - Interview de Thierry Pautot // Pour la première fois, seront réunis les différents modèles de l’Homme qui marche grandeur nature créés par l’artiste, ainsi que la plupart des variations sculptées et dessinées sur ce thème.
Texte de Sylvain Silleran // Depuis la redécouverte de ses ruines enfouies, la ville de Pompéi fascine, au-delà même des archéologues qui s’affairent encore aujourd’hui à la sortir de terre. Riche d’une histoire multiséculaire, creuset de peuples du monde méditerranéen, Pompéi prospérait dans l’Antiquité sous la domination de Rome grâce à son commerce et à ses terres fertiles.
PODCAST - Interview de Christine Barthe // Utilisant la photographie, l’image en mouvement, la vidéo, l’installation, ils composent des récits, interrogent notre rapport aux images, mènent des enquêtes approfondies, questionnent les héritages historiques des photographies, repensent les notions d’appropriation et de réappropriation visuelle.
PODCAST - Interview de Bénédicte Gady, conservatrice du Patrimoine en charge du Département des Arts Graphiques // Une sélection de 500 œuvres est présentée dans un parcours original sous forme d’abécédaire qui célèbre les thèmes chers au dessin
PODCAST - Interview de Olivia Voisin // Première rétrospective de Jean-Marie Delaperche, artiste majeur resté dans l’ombre jusqu’à aujourd’hui et redécouvert en 2017 avec l’identification de 91 dessins, véritables petits tableaux dignes des plus grands artistes de son temps.
PODCAST - Interview de Pierre Curie, conservateur du musée Jacquemart-André et co-commissaire de l'exposition. // Le musée Jacquemart-André présente une rétrospective de Joseph Mallord William Turner (1775-1851). Incontestablement le plus grand représentant de l’âge d’or de l’aquarelle anglaise.
PODCAST - Interview de Stéphanie Rollin et de David Brognon, pour le duo Brognon Rollin // En cette quinzième année d’existence, le MAC VAL est particulièrement heureux de programmer la première exposition mononographique muséale en France de deux jeunes artistes engagés
PODCAST - Interview de Éric Pujalet-Plaà, attaché de conservation au musée des Arts décoratifs et co-commissaire de l'exposition // Man Ray, Salvador Dali, Richard Avedon, Andy Warhol, ou encore Peter Lindbergh ont, en effet, contribué à l’esthétique hors pair du magazine
texte de Sylvain Silleran // Le Musée de Montmartre consacre une importante exposition à l’un des premiers grands créateurs de l’art non-figuratif, le peintre et sculpteur allemand Otto Freundlich (1878-1943). Celui qui, engagé dans le combat politique et la lutte pour un art nouveau, a vu en 1937 sa sculpture Grande tête (1912) figurer en couverture du catalogue de l’exposition itinérante « Entartete Kunst », il fut l’un des pionniers de l’abstraction.
Texte de Sylvain Silleran // Associant notes personnelles et images, la photographe américaine Anne Rearick signe une série poignante, dont le décor prend place en Idaho, dans le grand Ouest.
texte de Anne-Frédérique Fer, rédactrice en chef de FranceFineArt // Située à la frontière de plusieurs médiums, le fil de coton, matière première de la création de l’artiste, place l’œuvre de Mathieu Ducournau dans une hybridité plastique.