Commissaire : 

Émilie Bouvard, directrice scientifique et des collections, Fondation Giacometti

L’exposition « Jardins de rêves » associe de manière inédite le travail d’Alberto Giacometti et de Salvador Dalí autour de la création d’un jardin imaginaire tout au début des années 1930. Giacometti et Dalí, membres du groupe surréaliste, fréquentent alors les mêmes cercles. L’échange entre eux est vif, intellectuel, créatif, et leurs oeuvres entrent dans un dialogue fécond. Cette exposition met en lumière leur amitié ainsi que leur goût commun pour l’exploration d’espaces rêvés.

Au début des années 1930, Giacometti et Dalí imaginent en commun un jardin extraordinaire pour le vicomte et la vicomtesse de Noailles. Ce projet à quatre mains, connu par des dessins, comporte des œuvres surréalistes de Giacometti dans un vaste paysage onirique caractéristique du style de Dalí. Ce paysage fantasmé intègre aussi un environnement sculptural conçu par Giacometti pour un espace en plein air, le Projet pour une place.

#GiacomettiDali

À l’occasion de cette exposition, l’Institut Giacometti présente pour la première fois la reconstitution du Projet pour une place. Installation de grande ampleur, ce chef-d’œuvre élaboré en 1931, illustre la conception du jardin que partagent Giacometti et Dalí et leur goût pour les formes ainsi que les images ambiguës…

Des prêts exceptionnels montrent les échos de cette thématique dans les peintures, sculptures et dessins des deux artistes. Des oeuvres majeures du peintre catalan telles que La Vache spectrale (1928, Centre Pompidou, musée national d’art moderne), La Mémoire de la femme-enfant (1929, Musée Reina Sofia, Madrid), Ensemble masochiste (1931, collection privée), et Femme à tête de roses (1935, Kunsthaus, Zuürich), font écho aux oeuvres surréalistes du sculpteur suisse. « Jardins de rêves » explore ainsi les liens profonds entre les toiles oniriques de Dalí et les sculptures énigmatiques de Giacometti, habitées par une même recherche autour du paysage, de la sexualité et du songe.

Un ouvrage de 192 pages, richement illustré, co-édité par la Fondation Giacometti et FAGE éditions, Lyon, bilingue français/anglais, accompagne l’exposition.

L’exposition sera présentée au Kunsthaus Zuürich, en Suisse, du 14 avril au 2 juillet 2023. Commissaires : Émilie Bouvard et Philippe Büttner

Salvador Dalí et Alberto Giacometti. Affinités électives.

Salvador Dalí et Alberto Giacometti se rencontrent au sein des cercles surréalistes qui gravitent autour de Marie-Laure et Charles de Noailles. Grands mécènes et collectionneurs d’art ancien et moderne, sensibles aux formes artistiques les plus avant-gardistes et provocantes de leur temps, ceux-ci soutiennent les projets cinématographiques de Luis Buñuel et Dalí (Un chien andalou, 1929, L’Âge d’or, 1930), et acquièrent parmi les premiers plusieurs peintures du peintre espagnol et des Giacometti. Ils commandent à ce dernier une sculpture pour le jardin de leur Villa de Hyères, qui sera exécutée au printemps 1931. En juin de la même année, Dalí découvre fasciné la Boule suspendue (en bois) que Giacometti expose, accompagnée d’une maquette d’un Projet pour une place (en bois, visible dans la grande salle), dans une exposition collective à la Galerie Pierre.

La relation entre les deux hommes connaît sa plus grande intensité au cours de cette année 1931-1932. Les sculptures de Giacometti stimulent l’inventivité théorique de Dalí qui publie en décembre 1931 son essai sur les « Objets à fonctionnement symbolique », définissant la sculpture surréaliste. Peut-être à l’invitation des Noailles, Dalí et Giacometti imaginent un jardin extraordinaire pour une de leurs villas. Biomorphique, usant de jeux d’illusions, apte à susciter de multiples sensations physiques et à stimuler l’imaginaire fantasmatique, ce « parc » de rêve dessiné par Dalí intègre des œuvres agrandies de Giacometti, dont le Projet pour une place qu’on appelle alors « Projet pour un jardin ». L’un comme l’autre cherche à créer, de manière inédite des sculptures sur lesquelles on marche, que l’on manipule, que l’on déplace, avec lesquelles on joue, laissant parler librement l’inconscient et les plaisirs corporels.

« Parc d’attractions, basé sur la réalisation de désirs – désirs de marcher, monter, s’asseoir, rentrer dans les trous et que jamais ne nous sont offerts ni dans la réalité ni dans l’art, produit de l’esprit rationalisé, architecture ou attractions et basé uniquement sur les fantasmes et représentations inconscientes, endormiront le sentiment de retour, attraction de la vie intra-utérine – imaginé pour être rédigé incolore, plâtre blanchi à la chaux. 1. Objet de la boule de Giacometti. 2. Objet recouvert de toile déjà existant. 3. Cylindre construit en une armature de bois recouvert de toile, à l’intérieur pendu

d’un axe des boules de plomb, en laissant rouler par la pente, celles-ci cognent les murs de toile du cylindre lui provoquant un mouvement saccadé très caractéristique et vite à la fin du parcours, il roule encore un mètre par inertie sur un bassin de farine. 4. Siège où il y a marqué la forme des fesses, une pointe très fine et presque imperceptible au centre. » Salvador Dalí, texte inscrit sur le dessin Fun Fair, 1932

Les affinités sont nombreuses entre les deux hommes dont les oeuvres se répondent sur bien des aspects dès la fin des années 1920, tous deux attachés à une expérience radicale de vision et d’exploration des pulsions, habités par une même recherche autour du paysage, de la sexualité et du songe. Après leur rencontre, ce jeu de regard croisé s’intensifie, à la mesure de l’estime stimulante qu’ils éprouvent l’un pour l’autre et qui traverse les différentes crises que rencontre le mouvement surréaliste : Affaire Aragon en 1932, qui engage l’histoire complexe des relations entre le mouvement surréaliste et le Parti communiste ; affaire du Guillaume Tell en 1934, une peinture de Dalí qui montre Lénine, la fesse transformée en long pénis mou (Giacometti soutient Dalí face à Breton) ; rupture finale de Giacometti avec le mouvement en 1935. Mais le surréalisme revendique toujours les deux artistes, les rassemblant, même après cette date, dans diverses expositions. Ils se retrouvent aussi dans le cercle du décorateur Jean-Michel Frank et de la couturière Elsa Schiaparelli.